Espanya tal com la veiem? Apassionat, que afirma la vida, brillant, excèntric, sensual i molt musical, amb melodies acariciant l'ànima i balls desenfrenats. I també associada a la gitana Carmen, que va conquerir el món amb la seva bellesa i vestits. El vestit de ball espanyol (vegeu la foto a la ressenya) té una rica història i és molt divers, depenent no només de la regió, sinó fins i tot de la ciutat. I sempre és un triomf de colors, riquesa d'acabats i teixits.
El mateix concepte de "vestiment espanyol" està associat a un període històric determinat: el segle XV-XIX. De fet, es tracta de vestits de marc rígid que es van adoptar a la cort dels reis dels Habsburg a Espanya (van tenir un impacte important en la moda de moltes corts reials d'Europa). En la roba, de vegades harmoniosament, i de vegades no, s'han fusionat els estàndards tradicionals de l'aristocràcia, l'ascetisme de la fe catòlica i l'antiga glòria dels temps cavallerescos.
Disfressa espanyola de dona
En la forma en què tothom coneix ara el vestit popular espanyol per pel·lícules, llibres, il·lustracions i pintures medievals (és a dir, la imatge formada en l'art), finalment es va formar al segle XVIII-XIX. Un dels papers principals en aixòLa cultura maho jugava. Es tracta d'un estrat social especial de la població, els dandis espanyols que van sortir de la gent comuna i que destaquen el seu origen amb elements de roba.
La bellesa d'una dona comuna i la seva imatge en conjunt es glorifica especialment en els quadres de F. Goya. Generalment s'accepta que es va formar a Andalusia, i només aleshores es va començar a considerar la targeta estàndard i de visita, per la qual encara es reconeix el vestit popular espanyol.
La foto de d alt mostra dones de la regió de Sardenya. Allà, la roba de dona i d'home contenia elements gairebé idèntics. El vestit de mahi constava de les parts següents:
- Jaqueta ajustada amb solapes amples, no s'utilitza cotilla.
- Mantilla és l'element més reconeixible. Es tracta d'un vel llarg d'encaix o de seda, que es porta, per regla general, sobre una pinta (peinet), clavat al cabell en angle recte (inclinar-se en una direcció o altra es considerava vulgaritat) i caient en ones lliures sobre les espatlles i esquena d'una dona. En una època en què la disfressa espanyola es feia amb les seves pròpies mans, i no a màquines de cosir, cada dama intentava que la mantellina fos única, amb estampats característics. Els representants moderns del país encara el porten avui, però només amb motiu de les festes.
- Pinet. Històricament correcta serà la que tingui una alçada de 20 cm i una forma rectangular, amb 4-5 dents. Per a les noies, es permetien el blanc i el crema, per a les dones casades: negre i marró, la mateixa regla s'aplica a la mantellina. En aquest plaEl vestit popular espanyol sembla una mica lúgubre.
- Faldilla - tall lliure.
- Xal.
- El ventilador era l'accessori principal d'aquella època.
Ara és impossible trobar roba d'aquesta forma, però el vestit de flamenc espanyol es pot considerar en part la seva encarnació moderna.
Traje espanyol per a home
En el fons d'una mantellina de dona negra, que amaga no només el cap, sinó també les espatlles (se suposa que històricament aquest element venia d'Orient), la vestimenta masculina sembla més que brillant. Enumerem els elements necessaris:
- Jaqueta molt retallada, més semblant a una jaqueta. No es tancava, acabava a la cintura, més tard els francesos l'anomenarien "figaro".
- Armilla curta, sempre amb colors vius.
- Pantalons prims fins als genolls amb rics adornaments.
- Fixó: un cinturó ample, sovint de colors.
- Una capa que s'embolica de cap a peus i està folrada de colors vius.
- Montera o Barret de tres cantonades i xarxa per a cabells.
- Mitges.
- Sabates de tall baix amb sivelles metàl·liques.
Un altre complement atípic que tenien la disfressa espanyola tant femenina com masculina (vegeu foto superior) és la Navaja. Un ganivet plegable gran només el feien servir els plebeus, això es deu a la prohibició de portar armes fredes grans.
A l'Espanya moderna, la majoria dels elements d'aquest vestit anaven a la roba d'un torero.
Com va migrar la moda masclistacases aristocràtiques…
Com sabeu, tot allò que està prohibit atrau una persona amb una força encara més gran que la que hi ha disponible: aquesta és la nostra naturalesa. La immoralitat de la vida i el comportament dels masclistes, exposats, sorollosos balls amb castanyoles i panderetes, cançons - tot això va atreure l' alta societat. Per tant, a la dècada de 1770, tant l'estil de vida com la roba dels plebeus s'havien convertit en una bogeria per a l'aristocràcia.
No obstant això, entre altres coses, aquest fenomen tenia un altre aspecte molt interessant. Aquest període de la història espanyola es caracteritza pel domini dels afrancesados (partidaris de la dinastia dels Habbsburg). Per tant, el vestit de maho espanyol en aquest cas també va actuar com a símbol d'autodeterminació nacional, identitat. Fins i tot els rangs més alts, sense dubtar-ho, portaven elements de roba separats. Tota Europa va ser conquerida per l'estil Imperi, i a Espanya, mentrestant, en aquella època maho va arribar a la cort reial.
Si parlem de la indumentària espanyola en el context de la història, cal destacar els períodes del seu desenvolupament.
Vestiment d'aristòcrata de l'època de la Reconquesta
El període històric mitjà va durar uns 600-700 anys. Durant tot aquest temps, els cristians pirinencs (principalment portuguesos i espanyols) van intentar amb totes les seves forces recuperar territoris a la seva península, que estava ocupada pels emirats moriscos. Una situació sorprenent i única, quan les tradicions del vestit nacional dels espanyols visigots, les tendències àrabs, així com elements individuals d'arreu d'Europa es van barrejar en un "calder" (cavallers d' altres països van participar activament a les campanyes). De l'època gòtica a la indumentària espanyola (foto)Van emigrar sabates amb dits llargs, tocats reconeixibles (incloent-hi capirot - una gorra llarga), un abric llarg sense mànigues (mantell-braç) que s'acoblava a l'armadura, en particular, per protegir el metall de la precipitació atmosfèrica. Elements de la imatge com la sobreropa (una mena de capa), l'abrigo, el hubon (un tipus de jaqueta), una capa amb cortines a una espatlla, la kasaka i la ropilla eren exclusivament nacionals.
El vestit espanyol de dona comença a adquirir trets de la seva identitat a mitjans del segle XV. Té una cintura ben definida, des de la qual irradien plecs de tela amunt i avall, utilitza sovint una capa. Els pentinats estaven dominats per una tendència cap a una separació llisa i recta i una trena trenada. Els tocats tradicionals són:
- coffia de papos: una estructura complexa feta d'un marc metàl·lic i un llenç blanc prim;
- vespaio: un teixit prim i transparent que cobria el front i el cap, caient cap enrere sobre les espatlles, i a sobre es portava un cèrcol de metall prim incrustat de pedres precioses;
- trensado: una trena s'embolicava amb una tela que cobria la corona, torçada amb una cinta negra a la part superior.
L'últim tocat es va utilitzar fins a la dècada de 1520 i va ser adoptat per dones italianes. De vegades, el trençado es combinava amb un turbant (una tendència de motius moriscos orientals).
Disfressa renaixentista
El període en què absolutament tot l'art va experimentar una matinada tempestuosa, no va poder deixar de reflectir-se en el vestit. Al segle XVI vestit gòtic ambels teixits suaus que flueixen comencen a transformar-se en una mena d'armadura sobre un marc rígid. En contrast amb el Renaixement italià, el País Basc ofereix la seva figura ideal en l'esperit del manierisme.
La forta influència en el vestit nacional espanyol va tenir altres factors: en primer lloc, l'Església catòlica amb el seu ascisme, la severitat de l'etiqueta de la cort reial i tot el mateix cavalleria. Els historiadors de la moda diuen que la moda espanyola, en comparació amb la italiana harmoniosa, on el cos humà era "respectat", va adquirir trets de rigidesa, va estar influenciada per una geometria estricta, que va canviar la línia natural de la silueta i va deformar la figura..
No obstant això, aquesta moda no va trobar suport entre els plebeus. La roba encara s'assemblava a un vestit de ball espanyol modern (primera foto) amb una petita introducció: una cotilla amb cordons de colors vius.
Traje d'home
Durant el Renaixement, el vestit masculí pateix importants canvis, adquireix una forma cònica, arribant a una amplada màxima als malucs. En aquells temps, la imatge de la noblesa era impensable sense els següents elements de l'armari.
- Kamisa - camisa o camisa. Estava completament amagada per la roba exterior, sota la qual només apareixia un coll de lli o cambric i punys alts amb puntes.
- Calses - pantalons de mitja, que, en funció de les tendències de la moda, canviaven d'amplada: des de la forma d'un barril amb un marc fins a un tall més lliure. Al mateix temps, el vestit espanyol per a un nen o un home tenia una absoluta semblança.
- Hubon - varietatjaquetes de túnica. El cosset amb un coll dempeus s'adaptava perfectament a la figura. El fermall estava amagat. A més de mànigues reals estretes, també en tenia falses plegables. La jaqueta va ser acurada, amb l'ajuda d'un folre, donada la forma d'una armadura.
- Bragette: pantalons curts amb un bacallà farcit de cotó per augmentar el volum.
- El coll actuava com un element independent. Molt enmidonat al llarg de la vora, tenia volants. Amb el temps, la seva alçada va canviar, fins a 20 cm a finals de segle. El famós grungola o gorgera amb volants, conegut arreu del món.
- Ropon (roba d'abric de llargada mitjana o curta amb coll de pell o amb brodat) i la capita o fieltro que la substituïa, kapa (mantells de diversos estils).
- Tocats: boina suau amb vora retallada de pell dura i barret de vora rígid en forma de con (a la primera i segona meitat del segle respectivament)
- Sabates: en temps de guerra, botes, i en temps de pau, sabates estretes de vellut o setí amb ranures.
En la gent comuna, el vestit nacional espanyol del Renaixement tenia trets completament diferents i era més colorit. En lloc d'un cordó estret, portaven una capingota solta, per exemple.
Vestit de dona
També ha patit canvis importants i, com el masculí, ha perdut la seva suavitat i feminitat de línies, però en canvi ha adquirit rigor i esquelet. La silueta, per dir-ho, està formada per dos triangles oposats entre si (cosset i faldilla), les parts superiors dels quals s'entrecreuen a la cintura. El vestit constava dels elements següents.
- Vertigado (verdugos): una faldilla amb cèrcols metàl·lics cosits feta de material dens.
- Basquinha: una sobrefaldilla que es fa servir sobre l'anterior, feta de tafetà negre.
- Sayo, vestit - vestit superior amb una escletxa triangular al davant o tancament amb llaços i llaços. Una part integral era un vaquero: un cosset amb mànigues plegables o falses. Estava fet de plaques fines metàl·liques sobre frontisses, que estaven doblegades i cobertes de vellut o camussa fina. El vestit espanyol per a una noia excloïa aquest element. L'ús de metall per aprimar la figura, amagar línies naturals, inclosa la protuberància del pit, sovint lesionada, i molt menys molèsties.
- Busque: una placa estreta de metall o fusta unida a una cotilla per tal d'estrenyir visualment la cintura i aplanar l'estómac.
- Grangola i camisa - semblant a un vestit d'home.
- L'escot sol ser quadrat i cobert de brodats.
- La roba és un element de l'armari superior amb màniga llarga o curta. Probablement adoptat dels moriscos.
Obviament, era impossible treballar o portar una vida activa amb aquest vestit. Per tant, les ciutadanes corrents tenien un aspecte diferent. No portaven les faldilles verdugo d'esquelet rígid. Al curs hi havia una camisa senzilla amb un cos estret però no ajustat amb mànigues desmuntables. La faldilla s'estrenyia amb grans plecs o s'ajuntava amb volants a la cintura. Ara és l'element principal que inclou el vestit de ball espanyol (la foto de les mostres ho confirma), inclòs el flamenc.
Sabates idecoracions
En contrast amb la brillantor italiana i la riquesa de colors dels elements decoratius, la roba dels espanyols semblava lúgubre i més que ascètica. L'esquema de colors es limitava a negre, gris, marró, blanc i, en casos rars, vermell i verd. Es va donar preferència als teixits llisos monocroms. També eren habituals els patrons impresos i brodats de motius florals o religiosos.
Els homes portaven unes sabates suaus fetes de vellut o pell de colors, sense talons, amb una punta ampla que es va anar fent punxeguda. El disseny de les sabates de dona era semblant, excepte que s'hi va afegir brodats, i a finals del segle XVI va aparèixer un taló. Era inacceptable mostrar els mitjons de les sabates per sota de la roba, només es va fer una excepció per als xapins (foto de d alt): sabates amb soles de fusta massissa, i com més noble era la dama, més gruixuda havia de ser.
Queixar-se de l'ascetisme i la foscor dels colors, no es pot deixar de dir que el vestit espanyol per a noia o dona acostuma a complementar-se amb joies grans, enganxadores i brillants. El país, la mestressa del Nou Món, amb tota la seva riquesa, es podia permetre. I el vestit en si és en part un fons esvaït. Elements principals: ventall, faxes, cadenes, collarets, sivelles, grafs, adorns per al cap, brodats de perles, etc.
Moda de l'Edat d'Or
El concepte de l'armadura de vestit va continuar i només a la segona meitat del segle XVII, les tendències de la moda francesa van començar a penetrar a Espanya, per exemple, un escot obert. En cas contrari, es conserva l'estructura del marc, la faldilla s'allarga. Els plebeus encara porten camises de lli soltes, faldilles brillants i una cotilla amb cordons de colors. Els pentinats són modestos i concisos: els cabells es van recollir en una trena, que es col·locava a la part posterior del cap amb una "cistella". L' alta societat i els plebeus estaven units per la mateixa mantilla i la presència d'un ventall.
La disfressa masculina espanyola ha sofert canvis més importants. Els pantalons de barril desapareixen, es tornen menys esponjosos, fins als genolls, on es lliguen amb un llaç. El hubon té les espatlles i sovint les mànigues plegades, allargant-se gradualment. La forma es simplifica enormement i els fashionistes més progressistes comencen a portar vestits com els "mosqueters" francesos. Cal destacar que els homes espanyols no feien servir perruques, es tallaven els cabells curts, des de mitjans del segle XVII la llargada màxima del pentinat era fins a la meitat de la g alta.
Moda dels segles XVIII-XIX
Al llindar d'un nou segle, l'any 1700, va morir l'últim representant de la dinastia dels Habsburg al tron d'Espanya. El nou monarca era nét de Lluís XIV. En aquests moments, el vestit espanyol està "afrancesat" i fa un curs absolut sobre la moda dictada per Versalles. Tanmateix, els historiadors no parlen de la seva reencarnació i canvi, sinó de la fusió amb el paneuropeu, sinó de la preservació de trets nacionals excepcionals.
Des de finals del segle XVIII, la cultura maho ha pres el domini en els cercles més alts de la societat, que, com un imant, atrau els aristòcrates. Ho podeu rastrejar en una sèrie d'obres d'artistes, les primeres fotografies. L'Imperi regnava a Europa, però l'aristocràcia local era molt aficionada a tot el "folk". A més d'obriraudàcia i llibertat (ja sigui adulta o infantil), el vestit espanyol posava obertament l'accent en la pròpia identitat nacional.
